Mimi, la fille adorée de la vieille milliardaire Mme Von Leska se meurt. Ou plutôt, elle se végétalise et se transforme petit à petit en plante fleurie. Une seule solution, suivre les directives d’une vieille légende oubliée et trouver l’élu qui saura lui donner le baiser ultime et salvateur. C’est la mission de Préciosa, gouvernante du Manoir et fée accidentelle.
Elle a une nuit, pour trouver Elliot Fall, sauveur désigné et croquemort de son état, seul antidote humaine à l’agonie de Mimi. Mais c’est sans compter sur l’horrible Comte Oswald Lovejoy, tapi dans l’ombre… Car il faut bien un méchant dans toutes les histoires…

Road-movie en forme de conte de fée initiatique, « La Nuit d’Elliot Fall », se joue des genres et des codes propres aux légendes fabuleuses pour mieux les transgresser. On croisera un loup-travesti, des cochons mal famés, des ours, des fées lamentables, un chaperon rouge vraiment « hot »…. Toute la galerie des charmants personnages de notre enfance... en totale perdition !

Apres "Le Cabaret des hommes perdus", voici la seconde incursion de la compagnie dans le domaine du théâtre musical, bâtie sur le même schéma : commande à un auteur contemporain et à un musicien d’un texte et d’une musique, basés sur une idée originale du metteur en scène. Ensuite un va-et-vient entre les trois protagonistes pour aboutir à un livret et à une partition cohérente.

Construit comme une fresque-bastringue sur le thème de l’émerveillement, ou plutôt sur l’incapacité de notre société actuelle à ne plus pouvoir s’émerveiller, le spectacle se déploie sous la forme d’un road-movie fantastique, empruntant aux registres du conte de fées, du grand-guignol, de la légende, du cabaret, et du théâtre forain. On y croisera (entre autres) un vrai méchant, des fées, des ours, un médecin gothique, une milliardaire alcoolique, une bonne espagnole, un loup-garou travesti, une strip-teaseuse, des cochons, et bien sûr un héros, le fameux Elliot, le croquemort le plus sexy de Moon Island, lieu interlope où se situe l’action.
Il y aura 14 chansons originales, mêlant ballades, valses, swing, tango, fanfare, claquettes et strip-tease…

Bienvenue à Moon Island ! Mégalopole somptueuse et, pour l’heure, sous les eaux. Mais voici qu’une tragédie sublime approche… Il faut sauver la pauvre Mimi qui se transforme en végétal ! Cette nuit, sinon, elle meurt. Un baiser, sinon, elle trépasse. Vous allez assister au naufrage d’une belle histoire. Vous baignerez dans le sang et dans les larmes. La mort s’invitera souvent, parce que c’est comme ça. La vie résistera, insolente, puis s’éteindra comme elle est venue. Puis vous rirez. Vous rirez comme ce n’est pas permis. Car il y aura cette joie retrouvée, la joie d’être vivant, vécue comme un talent délicieux. Dans la tempête qui s’annonce, sous des étoiles fatiguées et sous la lune qu’on devine pleine naîtront certaines créatures... Souvenez-vous de vos rêves, souvenez-vous bien de vos pires cauchemars. Car c’est quand on a peur que le rire est le plus sublime !

Jean-Luc REVOL
Septembre 2009

© Visioscène
Bande annonce "La Nuit d‘Elliot Fall"

Sale temps pour les contes de fées ! Celui-là est fou ! Moderne et gothique, échevelé et drôle, iconoclaste et potache.(…) c'est un régal ! Lorgnant du côté de Tim Burton et de La famille Adams, Revol utilise les codes des contes d'enfants pour mieux les dézinguer et offrir, quelle folie, une unhappy end à cette quête aux mille rebondissements.

DRÔLES DE FÉES D’HIVER
Cette comédie musicale gothico-comique est un fruit défendu avec passion par une troupe d’acteurs-chanteurs de très haut niveau. (…) Cette pièce, démontée par le talentueux Jean-Luc Revol, écrite avec son sang par Vincent Daenen, mise en musique et en bière par Thierry Boulanger, est un trésor à découv…rire. Si vous n’y allez pas, on vous jette un sort !

Attention, spectacle culte en vue… Dans la lignée du « Cabaret des hommes perdus », de « Créatures », ce spectacle musical est une folie délirante d'une grande qualité.(...)Si l'histoire semble se dérouler comme dans toutes les histoires fabuleuses de notre enfance, tous les codes du genre sont transgressés, dans un humour décalé et décapant. Le texte de Vincent Daenen est d'une drôlerie délicieusement incorrecte. Les musiques de Thierry Boulanger sont comme toujours admirables. Jean-Luc Revol signe une mise en scène extrêmement vive.

Metteur en scène
Jean-Luc Revol mène une double carrière de metteur en scène et de comédien.
Il crée la compagnie T.C.F/Théâtre du Caramel fou en 1986 en Bourgogne, qui aujourd’hui est toujours ancrée à Nevers et conventionnée par le Ministère de la Culture / DRAC Bourgogne.
Dans ses mises en scène, il explore tout d‘abord des textes contemporains : trois de ses textes Side-Car, Pacific-Champagne et Ciné-Mondes, Une Station-service de Gildas Bourdet, Chambres de Philippe Minyana. A partir de 1991 il s’oriente vers une recherche d‘œuvres méconnues d‘auteurs illustres : Le Théâtre de foire de Lesage, La Princesse d‘Elide de Molière, La Comédies des erreurs de William Shakespeare, Le Plus Heureux des trois d’Eugène Labiche. Parallèlement il entame un long travail autour de Marivaux avec Le Petit-Maître corrigé, L‘Indigent Chevalier, L‘Heureux Stratagème.
En 1995-96, il monte Les Heures Blêmes d‘après les nouvelles de Dorothy Parker.
Les années 1997-99 sont marquées par une étroite collaboration avec le Théâtre National de Marseille - La Criée et la création de La Tempête de William Shakespeare avec Michel Duchaussoy, Jean Marais, puis Georges Wilson et Les 30 millions de Gladiator d‘Eugène Labiche.
Il met en scène Une Souris verte de Douglas Carter Beane (2008), Le préjugé vaincu de Marivaux (2007), Le Cabaret des hommes perdus de Christian Siméon (2006), Vincent River de Philip Ridley, avec Cyrille Thouvenin et Marianne Epin (2005). A la Maison de la Culture de Nevers : Le préjugé vaincu de Marivaux (2007), La Fameuse Invasion de la Sicile par les ours d’après Dino Buzzati (2003/2004), Conquistadores d’après Antoine Martin (2003), Visiteurs de Botho Strauss (2002), Tartuffe ou l‘imposteur de Molière, avec Xavier Gallais (2001), Le Voyage en Italique de Lydie Agaesse (2001) et La Farce Enfantine de la tête du dragon de Ramon del Valle Inclan (2000).
Hors de la Compagnie, il met en scène Une Souris verte de Douglas Carter Beane (2008), La Valse à Manhattan d‘Ernest Thompson, adaptée par Michel Blanc, avec Danièle Darrieux et Dominique Lavanant (2001), Qui a peur de Virginia Woolf ? d‘Edward Albee avec Judith Magre et Niels Arestrup (1997/98).
Il a également mis en scène des opéras et des spectacles musicaux : D’Amour et d’Offenbach de Tom Jones, adaptation de Stéphane Laporte (2006), Le Toréador d’Adolphe Adam (2004), Don Pasquale de Donizetti (2002), Al-Andaluz, Le Jardin des lumières de Christina Rosmini et Daniel San Pedro (2002), Les Péchés de vieillesse de Gioachino Rossini avec le Pôle d‘Art vocal de Bourgogne (2001), Le Manège de glace de Manon Landowski (1997) et La Fille de Mme Angot de Charles Lecoq (1993).
Il a été collaborateur artistique de Philippe Torreton sur Don Juan de Molière (2007).
Au théâtre, il est dirigé notamment par Philippe Calvario, Jean Macqueron, Christian Sinniger, Christophe Lidon, Olivier Breitman, Gil Galliot, Jacques Fabbri, Pierre Naftule (comédie musicale), Georges Bonnaud, Robert Hossein, Gilles Gleize, Raymond Acquaviva.
Pour le cinéma et la télévision, il est dirigé par Marcel Bluwal, Jean-Daniel Verhaeghe, Marie-Pascale Osterrieth, Pascal Heylbroeck, Stéphane Kappes, Bertrand van Effenterre, Patrick Martineau, Pierre Boutron, Paul Carpita, Laurent Dussault, Jean-Michel Ribes, Benoît Cohen, Pierre Tchernia, Gilles Béhat, Josée Dayan, Françoise Etchegarray, Eric Rohmer qu’il assiste sur Le Conte d‘hiver et Les Jeux de société et Haydée Caillot qu’il assiste sur Les Volets bleus.
Il est comédien à la Ligue d‘Improvisation française depuis 1990. Il a également été professeur à l‘Ecole Florent en 1987/89 - 1994/95 - 1998/99, et 2004, où il a animé des ateliers autour de Strindberg et Henri Lavedan avec les élèves de la Classe Libre.
Il a reçu le Molière du Meilleur spectacle Musical pour Le Cabaret des hommes perdus en 2007.

Auteur
Vincent Daenen est un poète, né en Belgique le 10 avril 1980 à Rocourt (Liège). Après une formation de comédien aux Cours Florent où il suit les cours de Françoise Roche et de Michel Fau, il joue dans plusieurs pièces de théâtre dont La Dame aux Jambes d‘Azur de Labiche, L‘homme de Paille de Feydeau ou à l‘opéra, dans Così fan tutte de Mozart, mis en scène par Michel Fau. En 2007, il joue l‘Inspecteur Rudy dans le long métrage La Méthode Olivier co-écrit avec Benjamin Dumont et réalisé par Guillaume Cosson. Il vit à Paris avec sa femme et ses chiens où il écrit la plupart du temps.
Dans ces écrits de Poésie nous pouvons citer Poèmes de Sel, Éditions EOLE, Belgique, 1999 ; Le Nouvel Orbe, Éditions de L‘Harmattan, Paris, 2001, L‘Enclume de l‘Immortalité, 2003, Le Déluge des Lunes, 2005, Les Délires du Visage, 2006, Anthologie de la Nouvelle Poésie Française de Belgique, Éditions Taillis Pré, Yves Namur, 2009.
Il a aussi écrit des romans : Manipulations Excessives, 2000, Maelström, 2003, Le Grand Guignol, 2006, La Panoplie de l‘Ange, en cours d‘écriture ; des nouvelles : Meurtre à Sainte-Croix, Commande de l’Echevinat de la Culture, Journées du patrimoine, pour l’église Sainte-Croix de Liège en 2003, Une Vie Saine, dans Un Lac, Un Fjord, Éditions JCL, Québec, 2001.

Pour le spectacle vivant, il écrit pour l’Opéra avec son Ultime Soliloque d‘un Sculpteur de Voix, Opéra en un acte en 2005. Il fait aussi naître de nombreux scénarii : Maelström, 2006 ; La Méthode Olivier, 2007 ( Long-Métrage réalisé par Guillaume Cosson. Avec V.Daenen, Benjamin Dumont, Morgane Boucher, Frank Geney, Thibault Sommain, Aurore Pourteyron, ... ) et La Panoplie de l‘Ange, 2009.
Enfin au théâtre il collabore à de nombreuses pièces et en rédige lui-même avec : La Méthode Olivier, comédie policière en 3 actes, écrite avec Benjamin Dumont en 2002 ; Funeral Orchestra, Drame Épouvantable en 3 parties en 2005 ; Souper chez les Mac Callan, comédie policière en 3 actes, écrite avec Benjamin Dumont, 2006 ; La Nuit d‘Elliot Fall, conte moderne en 15 scènes et 15 chansons, 2008 (commande de Jean-Luc Revol ) et Laïka Reine, tragédie burlesque en 3 parties en 2009.

(Preciosa)
Comédien, chanteur, il a joué au théâtre dans Chansons d’Yves Navarre ; Messe pour un Sacre Viennois de Bernard Da Costa, mise en scène de Rodolph Freytt ; plusieurs spectacles avec la compagnie Le Tapis Franc : Zone libre, Mme Raymonde se paye des congés payés, Mme Raymonde chef de gang, Amour et Tortilla ; plusieurs spectacles avec la Compagnie Les Cyranoïaques, mis en scène par Patrick Abejean : On ne badine pas avec l’amour d’Alfred de Musset, Cabaret Rouge Baiser, 10 bons points = 1 image, Lectures gourmandes, Vacances, plusieurs spectacles avec le Théâtre de la Passerelle, mis en scène par Michel Bruzat : Hosanna de Michel Tremblay, Le Misanthrope de Molière, Cabaret Dimey. Il a également joué dans Les Z’années zazous de Roger Louret, La Duchesse de Langeais de Michel Tremblay, mise en scène de Christian Bordeleau , Victor ou les enfants au pouvoir de Roger Vitrac, mise en scène de Philippe Labonne, Chez Margot et Théo, chorégraphie d’ Anne-Marie Reynault et plus récemment Chantons dans le placard, mis en scène par Christophe et Stéphane Botti, Le Cabaret des hommes perdus, de Ch.Siméon, mis en scène par Jean-Luc Revol, Madame Raymonde revient et Madame Raymonde exagère.
Il a tourné plusieurs courts-métrages, avec Martial Fougeron, et des longs-métrages : Les Nuits fauves de Cyril Collard, Oranges et pamplemousses de Martial Fougeron, Nos Vies heureuses de Jacques Maillot, Arnaques, Fictions et Cinéma de Jean-François Ferrillon.

(Le médecin / Jack-Line / Basile / Dougy / Billy)
Comédien, chanteur, il a joué dans L‘Eveil du printemps de Frank Wedekind, mis en scène par Paul Desveaux, Beaucoup de bruit pour rien de William Shakespeare, mise en scène de Vincianne Regattieri, Le Conte d‘hiver de William Shakespeare, mis en scène par Hervé van der Meulen, Concha Bonita, mise en scène d’Alfredo Arias, et dans de nombreux spectacles musicaux: Zapping, Ali Baba, Hair, Phi-Phi, Cabaret, Vive Offenbach…
Plus récemment, on a pu le voir dans : Le cabaret des hommes perdus de Ch. Siméon, Audimat de Tancrède et Fabrice Lehman, Gentry de Paris, avec Dita von Teese…Il a également mis en scène Merdre d‘après Jarry et Adel Hakim.

(Le Comte Lovejoy)
Comédien et chanteur, formé au Conservatoire de Suresne, au Studio 34, puis au Théâtre traditionnel Kyôgen.
On a pu le voir entre autres au théâtre dans Le Roi Lion de Julie Taymor, Ivanov de Tchekov, Le vieux tracassier de Goldoni, Autour de ma pierre il ne fera pas nuit de F. Melquiot, Le Songe d’une nuit d’été de W. Shakespeare, mis en scènes par Franck Berthier, La très mirifique épopée Rabelais, La puce à l’oreille de G. Feydeau, Ruy Blas de V. Hugo, Les trois mousquetaires, mis en scène par M. Maréchal, Le malade imaginaire de Molière, mise en scène de Gildas Bourdet, Tartuffe de Molière, Les 30 millions de Gladiator d’E. Labiche, Théâtre de Foire de Lesage, La princesse d’Elide de Molière, Le plus heureux des trois d’E. Labiche, mises en scène s de Jean-Luc Revol, Andromaque, Salomé d’O. Wilde, Yuzuru, mises en scène de Junji Fuseya, Gentry de Paris, mise en scène de Philippe Calvario.
A la télévision, on a pu le voir dans Les prédateurs de Lucas Belvaux, Mauvaise rencontre de Joyce Bunuel, Soumission de Pierre Boutron.
Il a également mis en scène Le bétrou de Julien Torma.

(Elliot Fall)
Comédien, chanteur et metteur en scène, il a été formé au conservatoire de Pantin puis à l’Ecole Florent. Il suit aussi une formation de danseur et de claquettes au Studio Harmonique.

Il a joué entre autres dans Au temps des croisades de C.Terrasse, Mam’zelle Nitouche de Hervé, Arsene Lupin Banquier De Mirande et Willemetz, Lucienne et les garçons, Un de la Cannebière de Scotto, L’envers du décors de Obe et Andrieu, La cour du roi Pétaud de Léo Delibes, La Grande Duchesse de Gerolstein, L’île de Tulipatan, et Pomme d’Api d’Offenbach, Là-haut de M.Yvain, L’affaire de la rue de Lourcine d’E.Labiche, Le pays du sourire de F.Léhar, Britannicus de Racine, La ronde d’A.Schnitzler, L’idiot d’après Dostoievski, L’arbre des tropiques de Mishima.
A la télévision ou au cinéma, on a pu le voir dans On choisit pas ses parents de T.Binisti, La nouvelle Clara Sheller de A.Berliner, Jean Moulin d’Yves Boisset, Avocats et associés, Un amour à taire de C.Faure, Rastignac ou les ambitieux de A.Tasma.

(Mimi / La Marraine / Bobby / Gabriel)
Formée au Conservatoire d’Asnières puis au Cours Périmony.
Comédienne et chanteuse, elle a notamment joué dans « Non, je ne danse pas » de Lydie Agaesse, « Panique à bord » de Stéphane Laporte, « Le violon sur le toit », « Nonsense », « Aimée et la planète des signes », et dernièrement « Bonnie and Clyde » de Raphaël Bancou.
A la télévision elle a travaillé avec Gilles Amado, Philippe Triboit et William Karel.

(Mme Von Leska / Scarlett / Jeune femme (shoe addict))
Bercée par la comédie musicale dès son plus jeune âge, et parallèlement à son parcours de danseuse ( Roland PETIT, REDHA...), elle est rapidement sollicitée pour chorégraphier dans l‘univers du showbiz : pour ZAZIE , Sylvie VARTAN , Arielle DOMBASLE, Dany BRILLANT, Mylène FARMER (elle incarnera aussi sa "rivale vénéneuse" dans 3 clips !) … ainsi que pour des comédies musicales comme " PIAF, je t‘aime " avec Nathalie LHERMITTE ...
Elle joue et chante également dans Emilie Jolie de Philippe Chatel, Peter Pan, mis en scène par A.Marcel, Nine aux Folies-Bergères, Y’a d’la joie et La Périchole de J. Offenbach, mis en scène par Jérôme Savary, Camille Claudel de Jonathan Kerr, mis en scène par J.L.Moreau.

Au théâtre elle joue SHAKESPEARE, KOLTES , SOPHOCLE et MAYENBURG mis en scène par Philippe CALVARIO. FEYDEAU avec Francis PERRIN, OBALDIA avec Thomas Le DOUAREC, PIRANDELLO avec Jean-Yves LAZENNEC , Marcel AYME avec Nicolas BRIANCON... Au festival NAVA 2005, elle est dirigée par Jacques LASSALLE pour "LOIN de CORPUS CHRISTI " de Christophe PELLET...
Le metteur en scène Philippe CALVARIO lui ouvre les portes du monde de l‘Opéra avec "L‘AMOUR DES 3 ORANGES" de PROKOVIEV au festival d‘ Aix-en-Provence, puis pour la création d‘ "ANGEL‘S IN AMERICA " de Peter EOTVOS au Châtelet avec Barbara HENDRICKS et Julia MIGENES,puis "IPHIGENIE en TAURIDE "de GLUCK à l‘Opéra de Hambourg .En 2009 elle est aux côtés de Frédéric BELIER-GARCIA pour "LA TRAVIATA" de VERDI aux Chorégies d‘Orange.

Musique
Après un 1er prix de piano au CNR de Nancy, suivi d’une formation à la composition de musique de film à l’Ecole Normale avec Laurent PETITGIRARD, Thierry Boulanger débute comme accompagnateur et Chef de chant sur de nombreux spectacles musicaux dans les théâtres parisiens, les scènes nationales et à l’étranger. Puis il assure la direction musicale de plusieurs spectacles dont Souingue (nomination meilleur spectacle musical 98), Et Vian!... En avant la Zique! et J’en ai marre de l’amour, mis en scène par Laurent PELLY (arrangements et compositions), ainsi que I do I do, mis en scène par Jean- TARDIEU (nominations meilleur spectacle musical 2002 et 2003).


Depuis 1994, il a écrit plus de 100 chansons et une vingtaine de musiques de courts métrages ainsi que celle d’un documentaire sur Louis MALLE pour la chaîne Arte. En 2000, il retrouve Laurent PELLY pour la composition de C’est pas la vie ?, une comédie musicale commandée par le Festival d’Avignon. Il écrit également la musique de scène pour Madame Doubtfire, monté au Théâtre de Paris par Daniel ROUSSEL avec Michel LEEB (nomination meilleur spectacle comique 2002).
En 2004, il accompagne Manon LANDOWSKI (aux côtés de Roland ROMANELLI) dans Mademoiselle Faust - au XXe Théâtre, Charles AZNAVOUR (en tournée), REGINE (aux Folies Bergères) et à la rentrée 2005, Sylvie JOLY (Théâtre des Mathurins) dans La cerise sur le gâteau.
En septembre 2005, il crée Secret Défense (lauréat de la Fondation Beaumarchais), une comédie musicale entièrement chantée dont il a écrit la musique sur un texte (co)signé par Jean-Paul FARRÉ (Théâtre Sorano à Vincennes).
En 2006, il reçoit le prix Maurice Yvain décerné par la SACD.
Puis il écrit la musique du premier long-métrage de P.COROYER (Essuie tes larmes), ainsi qu’une comédie musicale intitulée Jusqu’aux dents (lauréat du prix SACD 2007) dont le livret est écrit par Emanuel LENORMAND et Alyssa LANDRY et qui se jouera 2 mois au XXe Théâtre fin 2008.
Il a été choisi par Natalie Dessay pour assurer la direction musicale d’un tour de chant Michel Legrand, mis en scène par Laurent Pelly, qu’elle interprètera en mai 2009.